淡江大學實驗劇團

首先覺得中間穿插音樂劇的元素我還蠻喜歡的，而且每首都是原唱，好厲害喔，不過不確定是
不是因為要唱歌，所以這場的演員是有帶麥的，但是聽起來不是很舒服，講話還好，但唱歌的
時候就聽不太清楚，甚至有時候還會爆音，再來這是的工作人員和announce沒有上一次看的
《轉大人》專業和清楚，不過這次的景和配樂蠻震撼的，以及戲中有用到剪影的元素，用的地
方用的很有感覺，是加分的，還有這場的演員感覺都有在狀況內，很投入，有把我一起帶進去
，最後總體而言覺得這齣戲大膽前衛，做出了新的嘗試，但是音樂劇和一些片段稍嫌有點雜亂
和吵雜。

／一、　ａｂｏｕｔ我發現的劇情詮釋細節跟方式







１．節目單+玫瑰



　　觀者的位置是自由選擇的，特別有特色的地方是，節目單是放在觀眾席上的，連同本齣戲的主視覺意象物件－玫瑰，擺在位子上，讓我有種很快能進入意境的感覺。（也可能是已經看過節目單的戲劇介紹，拿到白玫瑰的當下，有種淒涼與哀傷的感覺）







２．燈光







顏色



　　白光＿屬於女主角純潔乾淨的光芒：經過悲劇之後，打上的白光，有種清清淡淡的哀傷，卻又帶著女主角純潔的清新，像是從灰濛之中解脫與覆蓋，重新開始的意象。







　　藍色＿海邊説的我喜歡妳：帶有女孩清新脫俗的感覺，像夏天一樣，充滿活潑，卻又帶著淺淺的憂鬱與哀愁，像是少女的心境。







　　黃光＿溫馨顏色下的暴力與性侵：反襯的顏色，黃色應該是帶有溫暖的顏色，卻上演了對於主角來說最是懼怕的事物，藉這樣的衝突感，營造心境上更大的衝擊。







　　白燈＿抽離惡夢：倏然打開的燈，從夢裡突然驚醒的清醒。







切換



　　這個空間，是一個廣大沒有分界的平面劇場，藉由光打的位置切換，可以製造出多個空間感，讓觀者可以自然而的投入在導演製造的目光焦點。











３．麥克風



　　我覺得這個很特別，演員都是使用耳麥說話的，聲音也更為立體。



　　



４．顏色使用







　　紅色＿愛與創傷：劇裡貫徹的意象是，愛的感受與在愛裡受的傷害，在ㄍㄨˋ式的最後，心理受了傷的角色們，身上都多了紅色的物件，讓我有這樣的體會。







　　大地色＿家庭感：大地色的顏色組成幾乎是暖色系，讓人自然而地可以感受舒適與歸屬感。







５．Ｈold在當下的能量持續



　　劇裡安排許多片刻是，當燈光切換空間時，其他角色是維持靜止的，在那個當下，卻也還能感受到演員當下持續的情緒輸出，並非是放空的。







６．情緒切換



　　女主角的情緒到位，混沌、害怕、迷糊、痛苦、可以明確感受。







７．情緒渲染



　　我覺得戲裡的角色流動很流暢，情緒向上推的時候，也能帶著觀眾一起進到那個氛圍裏頭。







８．有目的的行動



　　像是平常上課學到的，每個行為都有一個目的性，要去哪裡，要做什麼，能夠閱讀到這些角色的行為動機。







９．小動作的情緒閱讀



　　很喜歡演員們在細節上的詮釋，像是：害怕但是又故作鎮定，遇到些什麼想帶過卻是欲蓋彌彰，劇裡的角色動機確實是為了掩飾，但是觀者卻能從細節裡知道這些動作的淺台詞。











／二、　印象深刻的片段







青春的保存期限



　　青春稍縱，懵懵懂懂，處在最好奇卻是又最容易受傷的年歲，總是問著：「這樣的狀態，還有多少時間？」那個當下，多希望可以站在高處看見更遠的地方。實現更多願望。



　　恍然，當你發現了期限的那天，也早就不是那個狀態的自己了。







同性戀是錯的



　　認知的愛情友愛，在女主角尚未成熟的心裡交纏，在正確答案的男主角口中，這份愛戀像是錯誤，女主角喜歡上自己的閨密像是條罪，卻又在無助下只能相信了這個真理。







朗讀的故事



　　這個女主角的故事書－洛麗瑪絲玫瑰，像是這齣劇的另層註解，另一個讓觀者去思考的問題，同時也是在問著劇裡的女主角－



「對每個人都好，盡力愛所有人，那個是真愛，嗎？」







網路世界風波過後



　　這個故事還說到這個議題，這個社會對於事件擾動的當下，吵得沸沸揚揚的，卻又在風波過後，像是蒸發一樣消失在世界上，諷刺卻又讓人無奈。







故事結尾的溫馨－想跟死者說的話與傷口復原



　　事件過後，女主角難以負荷傷痛而自殺了，她的朋友們在她走以後，心裡雖難過與懊悔，仍選擇將悲傷轉化成一股正向祝福與力量，化作溫柔的歌曲與文字，傳遞給觀眾們。







玫瑰灑落



　　主角的純潔意象與海潮聲，在空間裡頭釋放，彷似一隻手輕撫那些傷口，將這些情緒，隨著花瓣緩緩沉澱。







瑪麗與小若的對戲



　　她們這段的情緒渲染幾乎是炸開來的狀態，讓人不由得的可以進入那個意境。







性侵的橋段



　　那段很特別的詮釋是，兩位演員並非是正面對戲，而是採用一種傀儡在遠端操控的感覺，像是各自在跟假想對手對戲，男演員的無實物表演很細膩。







／三、　觀後感







１／



不要害怕



有人會接住你的



你不孤單



能夠好好照顧你的

－

海水潮來潮去



那裡 妳會好好的



２／



那個晚上我拿著白玫瑰



車聲嘈雜



路人照著我所不知道的日常生活著



我想埋葬誰的生活



想嗅聞誰的難過



白色安安靜靜的待在那裡



因為這樣才看不見傷愁



中性淡然不帶情緒的



我看的見



你填上的話語



／四、　特別喜歡的句子



／五、　小缺點







１．換場



　　我覺得換場的部分可能是因為道具比較大的緣故，換場的聲音比較大，但是我人是覺得有點小出戲。



　



２．糊字、朗讀腔



可能因為使用麥克風的緣故，有些話說的不太清楚。朗讀腔的部分是感覺有些話聽起來說法不是那麼口語化，讓我覺得不太自然。

我跟看<<轉大人>>的位置只差了一排，不知不覺會想著這兩齣戲的差別（不知道來看期末公演的觀眾有沒有比較我的，想到這裡就害怕），這次的演員有別麥，一開始超討厭的，就覺得天啊！我跟演員沒有辦法一起呼吸，好像隔著一層玻璃罩一樣，後來給自己一個浪漫的感受，我有點忘了是什麼，可能是因為我自己也覺得我很荒謬吧。之前演戲的時候有用到麥克風（手麥），那個時候有特別被雕能量開放的部分，可能是還不熟悉，很多聲音一起講話的時候喇叭無法依依傳達，導致糊掉，很多重要的台詞阿、片段都因為這樣而漏失了。這齣戲是歌舞劇的方式，覺得蠻新鮮的，看到學生製作可以有這樣的表現覺得很驚豔，舞蹈跟歌唱看的出來花了很多心思，男主角的表演很細膩，帶入感很強。燈光很好看，透過剪影的方式我很喜歡，覺得燈光加上表演是個很棒的視覺饗宴。小孩演得很成功！再來是男主角的太太，覺得蠻用力且大膽，前後切得很好，能夠在台上安全的演完戲就該給自己與團隊鼓掌，看完戲的感覺也很羨慕他們之間的信任感與默契。

題材雖然有點老套，但故事內容我蠻喜歡的。一個男孩透過魔法水晶在短時間內經歷了一生，可惜的是結束的很突然，感覺還有很多事情沒有交代完，像是男主角後來真的死了嗎？妹妹跟男主角分開之後去哪了？這些是一開始出劇場的想法，後來我解讀是覺得一切都結束了，就像坐時光機一樣，觀眾透過魔法水晶經歷了男主角的人生。這齣戲的演員沒有別麥，到中後段的時候聲音很明顯地掉了，部過世最後一場啦，難免會有點累，慶幸自己是坐第二排。我很喜歡演Rossie的演員，覺得她在舞台上非常亮眼，存在感很高，當配角的時候也不會搶走主線的風采，又可以自己獨立，獨角戲那段的掙扎、壓抑、恐懼我到現在還印象深刻，雖然角色切分得有點不乾淨，但這齣戲對我來說印象最深刻的確實是這個角色了。還有演老人的演員很成功！爺爺跟奶奶讓我相信他們的年邁，要不是後面有演其他角色我的沒有發現。燈光有點可惜，有些時候演員沒有面光，甚至是全暗，可能是有特殊涵義吧，不過我還沒搞懂就是了。佈景很厲害！我也好想要有那個高台！導演這個善用高台的部分真的很厲害，而且底下還可以做半透明，好羨慕有這個道具。看戲的時候離舞台很近，是真正的Stage，看得當下每一刻都好想要衝上台，有種找到自己當初喜歡演戲的初衷，覺得這次看戲最大的收穫就是看到跟我一樣在劇場努力發光的劇場學生，每一刻都好真誠！

 
     這齣劇吸引我的地方在於把故事架構得很清楚，我不用花費大把的精力去理解故事內容，導致失去關注小細節的驚喜。在開頭的家庭戲裡，再不偏離我對於(轉大人)的想像裡面，年老的爺爺和奶奶，充滿活力好奇心的kai和愛玩蘿拉米牌的Anna，驚訝的是對於故事鋪陳描述的手法，Anna有時會變成解釋故事的人，有時又換成Kai或是爺爺,但對於故事的理解並不會有太大的偏差。整場戲我好佩服飾演Kai的演員，在不同年齡穿越的他，都能把重新再一次發現自己穿越的事實表現的驚訝甚至無法置信，不一樣的場景在一個比一個更複雜的情況下，他要更快的理解這個世界，再一次的反抗，找到水晶門把。情節推進的力量真的自然又充滿戲劇張力。

看戲的過程中，體會到了不同的呈現風格，他的表演方式偏向相聲，但是是以戲劇的方式來表達，我才知道表演原來有這麼多不同的演出方式，內容多以搞笑的方式呈現，演員的共通點就是沒有一絲一毫的偶像包袱，完完全全的放開自我，那怕戲份再丟臉，也全力以赴，對於我來說，要做到這一點，真的是要靠許多的上台經驗，看完這齣戲，另我感到相當的佩服，這也是我現階段需要學習的目標。我還記得看戲的當天，精神是相當不好的，本來還有點厭倦等等還要花精力看舞台劇，但看戲過程中是相當輕鬆的，反而讓我更沈浸在整個氛圍當中。

所以，我去看了面白大丈夫的職男人生3，該怎麼形容它呢？如果你想從中帶走什麼人生的新體驗的話，我可以很直白的告訴你這部戲完全做不到，但如果你是一個平常喜歡看所謂《超級英雄電影》（或是爽片，你懂我的意思），只想在周末換個情緒，進劇院放鬆心情的，我告訴你這部戲完全做得到。
很多人對於所謂《漫才》都會有一個標籤化，認為他不是藝術，只能算是種次文化。有的時候我們不禁會想，何謂藝術?何謂戲劇?難道真的一定要在這些故事中帶點東西到我們的人生中才是好的藝術嗎？看完後在與同行團員討論時，會有人會認為這部戲有些表面，甚至無聊。的確有人進劇場是為了求得身心的昇華，這讓我想到前年馬丁斯克塞斯對漫威電影的《遊樂園評論》。但我認為:一千個人就有一千個哈姆雷特。每個人進劇院所求的本就有所不同，對於部分人其實，遊樂園就足夠了。

這是我第一次去看這種非劇情類的舞台劇，職男人生主要是以漫才和短劇兩種形式演繹的搞笑風格舞台劇。看下來的心得是，我比較喜歡以劇情推動的舞台劇，單以搞笑或是段子形式的表演我比較沒辦法集中跟投入的看。但其中有一個短劇是我比較喜歡的，裡面以超大小強來帶出關注地球生態和環保的重要性，這個劇情同時具有搞笑和引人反思的情節。拋開劇情不說，五位演員在舞台上的配合非常的緊密，演員之間的丟接很順暢 - 噠噠噠，一拍接著一拍，很值得我去學習，還有演員之間的能量抓得恰到好處，肢體也呈現得很舒展。我會好奇是不是因為自己對於搞笑題材沒有很被吸引所以導致不對短劇形式的表演感到興趣，或是因為不喜歡短劇形式所以認為搞笑題材不吸引我，以後會想要多多嘗試不一樣的短劇跟搞笑舞台劇。