淡江大學實驗劇團

劇本中只有一個男人和一個女人並且他們都沒有名字，在劇本開頭一個女人準備上吊自殺，一個男人走了過來，女人問他是不是要來阻止他的，男人說不是他是來做生意的，男人是一位廁所嚮導，只要有人來問他廁所在哪裏，他會指路並且收取一百日圓作為費用。不被需要的人和不被理解的人相遇，用欺騙謀生，在一樁樁欺騙裡奔向死亡。廁所到底在哪裡？男人為什麼做廁所嚮導，因為他以前做的是浴池嚮導，但是後面發現浴池都有尖尖的房頂所以不需要他的指引。在這個孤單的時代，被陌生人所拯救，「你是不是要阻止我」「阻止什麼？」「阻止我去死。」「我不阻止。」每一個個體都渴望被阻止、被理解、被需要，但卻無法得到，疼痛後隨之的是麻木，大家提倡者溝通和交流，但是內心的距離根本沒有縮減一星半點，「但是知道為什麼不該阻止所以不阻止，和因為麻煩所以不阻止，這兩種阻止是不一樣的……」太普通不會被在意，太強烈不會換來更長時間的關注。冷漠下的虛偽理解與莫名其妙的責任感。沒有人有必要在生死上給予建議，「找不到廁所那就別上！」這句話最後回到他身上，在劇情一步一步建立責任的紐帶，並在結尾推翻，「請問廁所在哪裡？」使整齣戲的荒謬更上一層樓。

自由新鎮這個劇本由實況主「六嘆」所主導，與一群實況主共同展開的RP企劃，時間自五月底到七月初，整整一個月多。而第一季結束後，緊接著又由實況主「奶哥」主導「自由新鎮２」，第二季剛釋出影片的時候，很多人都在期待第二季的出現，因為第一季帶來的效果非常成功，會讓觀眾再繼續看第一季的角色延續到第二季的角色故事，因此我對這部劇抱持很大的期待。這部劇的角色實在太多了，如何能在短時間內讓所有角色都出場以及讓觀眾知道角色們彼此之間的關係，其實是很困難的，也必須要去處理的事情。最後選擇讓廠長以類似旁白的身份帶出留在鎮上的人的生活以及關係，是一個我很喜歡的方式，廠長的角色定位也能夠被確立。自由新鎮與自由新鎮２的背景舞台，同樣都是在俠盜獵車手的城市；不同的是，前者就是一般的城市生活，實況主們扮演著各自虛構出來的人物，在這號稱安全卻一點也不安全的城市追尋自己的人生；後者則稍微沉重一點，裡面充滿殭屍、暴民與危機的「末日」。由於這是由一群「實況主」來進行的RP劇，他們雖然是遊戲玩家、歌手，但他們未必有表演故事的經驗。不過也因為沒有經驗，因此各個人物在應對不同人物與事件的出現的臨場反應，這都是PR劇的趣味所在。不過隨著時間一久，有些問題也在一季的自由新鎮浮現。 好比說，某些角色缺乏與他人接觸的理由，有段時間他的人生都在過著自己的生活。這其實有些違反企劃的本意：它不僅僅是要演一齣戲、呈現實況主演繹人生的畫面，它主要功能還是希望讓陌生的實況主們之間能有交流、讓觀眾能夠認識他們。雖然說RP劇有趣的地方就在於各種隨機與意外，沒有劇本的框架約束。但若是沒有目標成為結束的理由，角色就真的只是在演一段ㄤ平淡的人生，缺乏起伏，也很難吸引觀眾的目光。任何敘事作品都需要遇到危機或需要什麼事件，才會有有趣的劇情發生。

一開始想像中，以為是在講「姊妹分開很久，長大有了各自的生活再次見面，彌補童年的裂痕」
之類的劇本。後面父親對兩位小孩的暴力，被用回憶的方式帶出來，好像這件事早就包住他們
的心，想要掙脫或承受，都會伴隨著陰影一樣。整體氛圍很壓抑，其實一開始看不太懂前面幾
段想要表達什麼，兩人的心裡都藏了不願告訴對方的心事，感覺很敘事像是在看推理故事。兄
弟姊妹雖然生長在同一個家庭中，但在法律上卻不是最親近的人，這樣親密又陌生的關係，被
充分地應用在這個劇本中。很能感同身受那種尷尬又微妙的氣氛，在平靜的言語下，又藏著競
爭、創傷、吶喊、求救。最後姐姐隔著門跟妹妹說話也好像在暗示姊妹之間的關係，隔著一扇
伸手就能打開的門，無形和有形的界線隔出兩人不同的世界與觀點，但這兩個世界又是緊鄰
著彼此。麻糬的象徵也很有趣，父親對姊妹的「獎勵」，兩姐妹卻是不同的應對方式：姐姐努力
「吃下」承受創傷，試圖遺忘，但卻不斷地刻在潛意識裡；對妹妹來說，則是成為無法承受的記
憶，等待創傷被時間撫平的那一天。

看完這齣戲後，我的心裡有很大的感觸，因為我看見我自己。劇名是《奧古義Augury》Augury 的意思是預兆、占卜術，從劇名中我就在想像這齣戲如果用了這個劇名我會看到什麼跟神秘力量有關的劇情，這齣戲具現化了新一代年輕人面對自身和外在衝突的現況，使用了占卜、塔羅、算命的方式來尋找答案，這個巧思讓我很有共鳴，而且劇情中還有設計「選擇答案」這個答案不是我要的我再來一次，固執的渴望，盲目的做再三確認，在沒有答案之前我們總是會想要看到漂亮的結果，這個設計很現實非常現實，很戳進人心裡。劇情中的轉場，有一段是要轉到小豪的故事，在這之前用了一段台詞：「小尼姑年方二八，正青春被師父削去了頭髮。我本是女嬌兒，又不是男兒郎？」出自崑曲《思凡》，被大家所知可能是電影《霸王別姬》，在電影中小豆子不斷地說錯這段，「我本是男兒郎，又不是女嬌兒？」被師父糾正尼姑到底是男還是女？這段話也指出了電影中程蝶衣一輩子在糾結的事，使用這段來作為小豪的轉場真的很有巧思，這同時是否也呼應著小豪的內心。最後一段是昱綺的獨白，我當下的反應很直接就是「幹，這我」，ㄧ模一樣的經歷痛擊著我的內心，「我是餿掉的橙子汁和濃湯，我是爬滿蟲卵的玫瑰和百合，我是在燈火流麗的都市裡明明存在但沒人看得到也沒有人需要的北極星。」來自《房思琪的初戀樂園》，當曾經閱讀過的文字在戲劇中再次呼應，這些文字一筆一筆的再次刻進我的心裡，很痛，很美，其實我自己也深陷在奧古義裡吶喊。

我看的這本書是《即興：全球暢銷40年！即興劇師父給你的經典表演門道，以及面對世界的應
變力》，其實我最近這一年來看的書都比較偏向讓我探索的類型，並不是那麼工具類型的書籍
，這一本就是這樣的。
我印象最深刻的是，作者某種程度上對普通制式學校的教育並不是那麼的認可，作者也很明
確點出很多學校扼殺學生的創造力及獨立思想，像是學校教育學生智力是重要的，所以作者
變得力求完美，寫作改了又改，反而錯失了第一個出現的靈感，好像每件事情都需要修正過後
才是正確的，這一點其實讓我很驚訝，因為我也是從這樣的制度成長，點破了我目前一部分的
困境。
另一個是關於姿態的了解及使用，這本書帶給我更廣的思考模式，很多角色都可以使用姿態
的不同去使關係、角色本身更立體及被觀眾介紹，跟很多部分都有一些可以去實踐的活動及
練習，推薦大家都可以看看，反正我自己是覺得看一遍不夠，第二次可以細讀更多部分。

我覺得這個劇本帶出一整套關於社會如何控制女性的過程。尤其是青春期的女生，身材、被管飲食、被說「你會變胖」的壓力，從來就不只是為了健康，而是被包裝過的控制。Anne從頭到尾都不是一個不乖的孩子，她只是想吃飯、想穿漂亮泳衣、想有朋友、想設計裙子其實都是很正常、很單純的願望，但這些願望一直否定，最後變成她偷偷吃、偷偷藏東西、被攝影師操控，這讓我想到很多時候在成長過程中，會為了「討好大人」或「避免衝突」而開始隱藏自己，甚至對自己感到羞恥。這個劇本厲害的是，它沒有用很激烈或喊口號的方式講這些，而是用很細膩的對話、生活化的場景，慢慢地、不知不覺讓你進入Anne的思想，到最後會發現，她可能原來根本沒有病，但是被別人對她「有問題」的認定一點一滴壓垮的，也讓我反思什麼是「正常」？什麼是「該有的樣子」？很多人其實活得很辛苦，只是因為被套上一個社會期待的框架。我們是不是太快就對別人下定義了？是不是以「為你好」的名義，去干涉了不該干涉的事情？
 
 

最近幾年常常看電視撥出綁架兒童或虐童案件，最近也看了《默殺》及《靈語》兩部電影，都是關於虐童、綁架，因此讀劇本時很有共感。劇中對話看似日常，卻充滿試探與克制，這種不說破的情感讓人感受沉重與壓抑。印象最深的段落為兩姊妹談起兒時父親經常買給她們的麻糬，妹妹講到麻糬是爸爸給的獎勵，只有聽話的小孩才有。這裡的麻糬代表不只是食物，更是權力與服從的象徵。兩姊妹經歷了相同的創傷，卻選擇了完全不同的方式面對，導致彼此無法互相理解，姊姊選擇逃離，透過藝術表達痛苦，卻始終被「房子」這個意象所困，因此認為應該賣掉房子，徹底擺脫過去；妹妹選擇留下，忍耐與等待父親死亡，以佔有房子來掌控自己的生活。這顯示了即使有血緣關係，即使曾經共享痛苦，但每個人仍然是獨立個體，選擇自己的道路。在看劇本同時也在思考，每個人面對過去的創傷的方式不同，有人選擇逃避與表達，有人選擇壓抑與掌控，但不論什麼方式，我們真的能夠擺脫過去嗎？創傷是否能真的被治癒，還是我們只能學會與它共存？ 

最近幾年常常看電視撥出綁架兒童或虐童案件，最近也看了《默殺》及《靈語》兩部電影，都是關於虐童、綁架，因此讀劇本時很有共感。劇中對話看似日常，卻充滿試探與克制，這種不說破的情感讓人感受沉重與壓抑。印象最深的段落為兩姊妹談起兒時父親經常買給她們的麻糬，妹妹講到麻糬是爸爸給的獎勵，只有聽話的小孩才有。這裡的麻糬代表不只是食物，更是權力與服從的象徵。兩姊妹經歷了相同的創傷，卻選擇了完全不同的方式面對，導致彼此無法互相理解，姊姊選擇逃離，透過藝術表達痛苦，卻始終被「房子」這個意象所困，因此認為應該賣掉房子，徹底擺脫過去；妹妹選擇留下，忍耐與等待父親死亡，以佔有房子來掌控自己的生活。這顯示了即使有血緣關係，即使曾經共享痛苦，但每個人仍然是獨立個體，選擇自己的道路。在看劇本同時也在思考，每個人面對過去的創傷的方式不同，有人選擇逃避與表達，有人選擇壓抑與掌控，但不論什麼方式，我們真的能夠擺脫過去嗎？創傷是否能真的被治癒，還是我們只能學會與它共存？ 

第二次看颱風這個劇本，覺得蠻妙的，第一次看是去年，看完後大喜歡這個劇本，覺得這就是某種在現實、現代社會中可能真實發生的愛，「我們很痛，但我愛你啊」，以及或許是從男主角身上看到了自己的自卑或厭惡自己等情緒吧，看完後只覺得，這就是我啊！（很大一部分的我，不是全部），覺得他不成熟，但是又能夠理解他，特別想演這個角色，有點像反社會人格嗎？或報復心態，幫這樣的自己說話，「我就是這樣，我錯了嗎？憑什麼這個世界或所有人可以這樣對我…..」，第一年看到這個覺得，只覺得好負能量、好慘、好不成熟，只能靠情勒別人維持自己的某種權力來鞏固自己的自信，他唯一成熟的點只有他大概理解自己的狀況，但他只是知道，終究還是陷在了自己的狀態、世界裡，剛剛再看完後，突然有種不一樣的感覺了，不知如何，跟之前相比，這個世界變成了兩個人的世界了，雖然志興還是偏強勢（劇本看起來比較以他的視角出發），但那種突然想要奉還或發洩憤世嫉俗的心不知不覺慢慢消失了，在看到特殊幾段的瞬間反而會有「他怎麼會這樣做」的想法出現，該說是我離之前那個我越來越遠嗎….還是我變了？看完還是十分難受（第一次看完會覺得難受但也是爽的，甚至是興奮的，那時候到底有多負面），但難受的感覺似乎更多，這個到底是怎麼做到有這麼多種負面情結在他身上，我不懂（好可能懂，這瞬間慢慢在懂了），但是看第二次真的能發現更多細節，蠻有趣的。

我看完之後真的覺得很屌！能把莎士比亞的劇本處理得讓我三個小時完全不會感到疲倦，真的非常厲害。我覺得第二部是整場裡把控最好的一段。我超喜歡四個男人對峙的那一幕，能感受到彼此之間的暗潮洶湧。只是剛開始的時候會覺得龐貝好像有點不安？不確定是不是角色設定的關係，一開始感覺比較游移，也可能是因為有一點卡詞所以才會讓我這樣感受。我第二個很喜歡的段落是女王那邊，我真的超愛。可能是因為和第一段的女王性格差很多，所以覺得非常有趣，尤其喜歡裡面加入的喜劇效果，以及女王本身的那個態度和氣場。突然想到旁邊那個侍女是不是不是台灣人啊？她講話的時候我有感覺到一點口音，好像是馬來西亞人？整場我最最最喜歡的就是酒吧那段，裡面的喜劇節奏真的掌握得超好，不會太多、剛剛好。但不知道為什麼，我好像少了一點感受到角色之間那種「暗潮洶湧」的氛圍，反而感覺他們是真的朋友的樣子？最後我最驚喜、也最喜歡的，是歌舞那段。現在想到還會回味！感覺好像是因為中場有唱歌，所以導演順勢在後面也加進去歌舞的元素哈哈哈哈。雖然是歌舞，但我覺得有趣的地方是它其實帶有象徵性的情節，比如四個人相擁後有一個人倒地，而仔細看那倒下的順序，會發現其實對應的是屋大維攻打的順序，甚至最後本來不在其中的女王也一起倒下。這個小細節真的超讚，細節控會很愛，越想越覺得驚人。總結來說，第二部能在「有趣」的過程中，讓我感受到每個角色的細節與故事脈絡，真的非常不容易。只要有一個部分太多，觀眾可能就會覺得太沉重，或者讀不出劇情。但這次的掌控真的非常精準，超佩服。