淡江大學實驗劇團

這齣戲好歡樂。不過，他不是一般的喜劇，是參雜著很多悲劇的喜劇。就像卓別林說的，「人生 在特寫鏡頭下是悲劇，在遠鏡頭下是喜劇。」，這齣戲就像人生，在觀劇的當下，是特寫的鏡頭 ，遠鏡頭則是看完戲後的視角。會覺得他算是一齣喜劇，其實很大一部份是被結尾的荒謬娛樂 到，後來仔細思考前面的事件其實又是一個個令人不忍直視的真相。可能主題是希臘的關係， 很多劇情片段非常之獵奇。最讓我印象深刻的是在呈現獵奇故事的時候，導演詮釋的手法。透 過演員們的肢體和聲音營造出詭譎的氛圍和效果，不單單只是敘事者在說話而已，整體畫面 看起來相當之美。不過比較可惜的是，在戲的一開始，劇情的推動大部分是透過演員們的對白 而推進，變成整個舞台，觀感上變得有些空泛。有一場國王和女王的對手戲，他們站在舞台左 後的位置，場上的其他空間都是空的，也許是為了要讓觀眾聚焦，不過我還是覺得有點太空而 且太遠了，這是最讓我覺得小出戲的部分。還有在暗場的時候，可能因為燈光還沒調到最暗， 加上演員們的服裝，導致看得到死掉的角色在燈暗掉馬上爬起來跑下台的狀況發生，小小可 惜。滿分10分，我會給這齣戲7分。期待接下來能看到更多好看的戲。

當上了期末公演的演員，三月開始排戲，我們是一齣家庭的戲，但感覺我們好像還找不到，找 不到那個屬於自己的家庭感覺。在看戲的前一天臨時用文化幣買了一張票，想藉此去感受別 人的「家」的感覺。
《第一夜》這齣戲在講述母親的離世，讓分隔兩地的杜家姐弟重新聚在一起，是重逢的第一夜， 卻也是最後一夜。
這齣戲有一個特別之處，在進場時有特別的香味，可惜因為鼻塞，所以沒有嗅到。不過在劇中 ，姊姊杜勵芳到廚房開始做菜，劇場慢慢飄出蒜頭爆香的味道，那個味道直接竄入我的鼻子中 ，雖然鼻塞，但還是有淺淺的感受到那個香味，讓我也想家了，想吃媽媽煮的飯菜。那盒醃肉， 也是媽媽特地為她準備的。
排戲的時候，不太會抓節奏，但我自己認為《第一夜》的節奏很明顯，該快的時候快，該慢的時 候慢，一個呼吸，一個停頓，都會影響到觀眾的情緒、解讀。將別人身上的東西吸收到自己體 內，消化後再產出自己的東西，這次看完戲，感覺可以運用一些技巧到自己的角色上，讓自己 想傳遞給觀眾的東西能夠更明確的傳達出去。

這一夜是在描述一對姐弟在母親去世後的第一夜，姐姐是去上海工作的台商，弟弟就是在家 從事按摩芳療工作室這類的工作，從姐姐的抱怨當中可以感受到她認為媽媽偏心弟弟，但其 實從對話中透露的線索卻是有出入的，弟弟也埋怨姐姐只在乎錢，兩個人都對媽媽和對方有 很多的愛，但表達方式不對就造成誤解。其實看的時候算是蠻能身歷其境的，因為我也是有一 個弟弟，就會偷偷代入角色的立場跟視角去看。男演員在開放觀眾入場差不多五分鐘後就上 台了，邊哭邊觸摸家裡的擺設、家具，我其實覺得這個方式蠻酷的，讓觀眾更有那種偷窺人家 家裡的感覺，也有點像把暗場日記演出來，這部劇也有很多巧思，像是在姐弟煮飯以及使用精 油的時候，觀眾也會聞到相對應的味道，就會更身歷其境，而且佈景真的是完全實景，水龍頭 還會冒出真的水，超驚訝到底是怎麼辦到的，在處理配樂的時候會利用鄰居播音樂去製造笑 料，姐弟看電視當中穿插一些吐槽演員本身的戲劇經歷，就會覺得很聰明很幽默，在空間轉換 的部分，他們也有利用燈光，準備要回到回憶的時候，燈光就會轉換，但有時候做的有點模糊 我就會沒有意識到喔他進入回憶了。整體看下來我都蠻喜歡的，但我覺得看完之後我有在思 考節奏感跟演員的投射這兩個問題，因為有時候我會跟不上他們情緒的轉折，像是欸上一秒 還很開心啊，怎麼演員開始哭了，我就會有點錯愕，還有其實有時候演員聲音有點小，我會聽 不清楚，就算他有麥克風還是聽的很吃力，覺得有一點點可惜。

今天去萬座曉劇場看戲，我提早了快一小時到，因為怕迷路，還真走來走去繞了一大圈。想說到了那附近再找東西吃，結果都沒看到店家，只有看到有人在吃全家霜淇淋但沒看到店，但有看到路邊的老人在賣地瓜，結果就在門口吃地瓜等待。

還好有提早，他們開放觀眾提前十五分鐘進場，因為有提早排隊，可以去坐中間又靠前的位置，覺得很棒，一群一群的學生，在排隊時看到觀眾大部分都是女生或是gay（？ 還有很多很特別穿著的人之類的，好像都讀戲劇科系，聽他們聊天很有趣，雖然自己不是戲劇戲，但因為參加實驗劇團而每天和他們忙類似的事情而有特別的感覺。

這次的節目讓我有不錯的觀戲體驗，演出結束之後還有跟演員的座談會，了解這處戲到底是怎麼變出來的還有演員們對自己作品的想法，真的有因為他們的話而更了解戲了呢，也看到了演員和角色的不同。

這是一場三人獨角戲連演，我最喜歡的是第一個人的演出，玄關的芭芭拉少校。整個過程中我都很入戲。最印象深刻的片段是一個男同志在家裡換裝變身，穿高跟鞋、粉紅色透膚群、帶假髮、化妝等。因為戲劇讓我看到的平常沒有接觸到的世界。

在看這齣戲的介紹時，「魔幻寫實」這個詞特別的吸引我，這是他戲劇介紹的其中一個標籤。但 看完戲後，我好像大概懂了。這齣戲的呈現方式介於寫實和想像之間，透過演員的獨白，以說 故事般的口吻將事件娓娓道來，再加上穿插在其中的寫實呈現，我覺得是一種非常耳目一新 的手法，是我第一次看到的敘事方式。而這也讓我想到在導演課，老師提到的「符號性」，透過 日常生活中某種程度上，和觀眾皆有的「共感」或「共識」，達到以簡單的方式讓觀眾也能抓到 導演想呈現的事情。這齣戲中很大程度的運用了這樣的技巧，十分之神奇。除此之外，舞台設 計真的非常漂亮，古色古香的氣質中，還帶有十分立體的質感，演員們的走位也看得出是有花 心思的，真的印象深刻。還有，整齣戲的節奏及流暢度非常順暢，即使台詞的風格偏不日常， 但也不會讓我有出戲的感覺。比較可惜的是，劇情的部份是我比較匪夷所思、還需要多花時間 去思考的。因為到後面，可能是腦袋快要打結了，在「魔幻」和「寫實」中穿插來回的同時，讓我 對於劇情的發展有些不理解的地方。整體來說，這是一個特別的看戲體驗，我坐在第三排，離 演員們和舞台的距離頗近，他們的服裝和舞台設計真的近乎完美，好漂亮。滿分10分，我會給 這齣戲6.4分。期待接下來能看到更多好看的戲。

今年是我第二次參加寒訓，前一年當演員，今年居然當導演呢。這是我在第一次參加
寒訓時萬萬沒想過的事，那時連是否會繼續待在實驗劇團也不知道。今年當寒訓導演是個很
特別的體驗，又在實驗劇團體驗了新的難忘的第一次。很感謝我的演員對我很好，真的很感
謝，也同時因為自己能力不足這次沒有當個好導演，對他們感到很抱歉!在五天要排成一齣

這是我進劇團第一次當導演，我在前期準備的時候，還蠻緊張的，比歐角到時候還緊張，因為我覺得我自己當演員都還沒有摸清楚，就要成為導一個完整的戲的主導人，讓我覺得壓力很大。

在挑劇本的時候，其實工作坊就有看過一次《為什麼在這裡》這個劇本，這個劇本我覺得他可以有太多種詮釋的方式了，以至於我在前面寫作業的時候太貪心，想要什麼都講，但這樣反而會讓想要強調的主題變得很不明顯，最後我想要強調的是「我在看你，你也在看我」的核心下去做嘗試。因為我覺得這個劇本讓我覺得，觀眾在看這一齣劇，而劇作家和導演也在看一齣劇，而劇中劇又和現實世界的劇作家會有相連，撇除掉外在因素的話，我很喜歡劇作家的一句台詞「如果他們以為買了票坐在那裏就可以看著舞台享受一個美麗安詳的夜晚。那他們就錯了。這個世界並不是那樣運作的。」我們在看一個劇的時候，都會下意識的覺得每一個結尾都是Happy ending，但我起初會覺得這一個去並不是，管家最後的殺人以及與劇作者相識的那一笑，對我來說不是一個好的反饋。但在排戲的過程當中，我慢慢改變了對於劇本的一些想法。

我是一個我覺得要和演員一起對於劇本有共同的想法的導演，所以在排戲的過程當中，我和我的四個演員都有很長時間的討論，我覺得在討論的過程當中其實體感是很好的。因為大家都會說出自己對於劇本的理解，有時候是本人對於劇本的理解，也有從角色出發去思考的事情，因為經過大量的討論，我們工作的狀況也很順利。

在這一次寒訓中，我覺得我自己還需要努力的地方有很多，在寒訓帶領他們方法，都是已經開始挖老本，就是把我以前學的東西帶給他們，而我自己卻好像都沒有在前進的感覺。讓我比較深刻體會到挫折的，有兩個，一個是燈光的部分，在調燈的時候，我對於燈具的使用，以及最基本的演員面光都不知道，我把燈光設計這一件事情想得太簡單，以為只要有一個畫面感就好，所以在準備的時候根本沒有想很多，結果在當天，我就像是個智障一樣，臨時在旁邊惡補，導致演員的很多細節處理因為沒有面光的關係，所以沒有被觀眾看見，非常可惜。再來就是，我們一直在討論劇本乎核心，但是在最後呈現的時候，卻沒有非常清楚的表達給觀眾，後來想想，我發現，我可以百分之百的保證，劇組得所有人一定知道我們想要給觀眾的是什麼，但是我們卻沒有把細節修飾得很好，我也有忽略一些舞台指示，加上因為演員的失誤導致讓主題更撲朔迷離，這是我在下一次當導演的時候要去避免的事情。

經過這次寒訓之後我的想法其實很多，我對這種比較喜劇、輕鬆的戲很不拿手，一開始有想這個劇本想傳達的東西是什麼，在寒訓之前跟導演聊了蠻多，覺得可以傳達的東西有很多，但最後可能因為是只有五天的關係所以沒辦法像一開始想像的前面排一個成長為大人的他們，在這五天我覺得我越排越失迷越不知道劇本到底想傳達什麼，到演出結束之後其實很生氣，為什麼自己可以演成這樣，我是這次寒訓劇組裡唯一一個學長姐，但是沒有做好榜樣幫助學弟妹，對自己非常失望。
但如果要說這次寒訓收穫到什麼的話，就是更如何知道怎麼跟角色工作了，在台詞的設計停頓有了更多的想法，也比較知道輕的說話要如何運用，且有發現自己比起之前排戲更會丟出角色的想法、如何騙排。一開始我揣摩角色的時候都會用一種非常刻板印象的方式去演繹國小兒童，但我在導演身上學到，太刻意去模仿的話會讓整齣戲不自然。
要說我在這次寒訓最大的突破，我覺得我敢跟導演去溝通了，在此之前我都覺得導演是一個居高臨下的角色，所以很少丟出東西給導演，但是這次我常常回丟出東西想著可以這樣玩且覺得有點怪怪的地方的時候會跟導演討論、也會即興去做一些嘗試，但在這五天排戲我還是有種說不出來的怪異。可能是跟我想像中的女孩王子相差甚遠，應該是要輕鬆的喜劇但我們每個人都太過平靜。在戲中看兩位對手演員對戲的時候他們一直給我一種在吵架的感覺，但我覺得這齣戲沒有要兩個女孩吵架，且我感覺情緒一直在偏高點上前進，有點疲乏，也感覺台詞丟的好快，但也許這就是導演想要的。
另外我覺得這次是我演過的戲以來最緊張不安的一次，我一進場就感覺好像很不對，我甚至忘記了演戲最重要的呼吸，我可以感受到我整個人在台上抖的非常厲害且有時候會變成台詞機器，但我們有一幕是跑到二樓，在跑回黑膠的時候我感覺整個人放鬆了很多，也許是觀眾有笑的反應，讓我有種一口氣都宣洩出來的感覺，但也到了要結束的時候，因此也無法挽回剛開始演的一塌糊塗的局面了，之後我們到小辦聽老師的講解，老師有說我們戲有一個我跑一跑要跌倒的橋段會讓觀眾跳出，老師說要演跌倒不是要真的跌倒，在跌倒這個動作中還是要去設計的，他覺得我這個跌倒會讓觀眾覺得演員在台上發生狀況，最後我還是蠻喜歡這個劇組的，導演給我們的空間很大且即興非常多，我也知道了我接下來在演員這條路上的課題有很多還是要再更加去磨練的。

五天的寒訓過得很快，不只有排戲仍有上課。每天的行程都被排得滿滿當當，雖然疲勞無比但卻充實。
排戲方面，我是擔任《你是我的影子》劇組的導演，一開始會看向這本劇本完全是基於對他的名字，覺得劇本名稱相當有趣，閱讀過後，甚至深深吸引我，不只是裡面的內容，更甚者讓我對於劇情都相當有畫面且立體。一開始的排戲其實我十分緊張，很怕沒辦法在五天之內排出完整的戲，但沒想到我的演員都很有想法且都能準確知道導演想要的是甚麼，這減少了許多溝通以及磨合的時間，也在五天之內能夠排出我心中大概的畫面及內容。
在排戲結束之後，也有演員緊張的跟我持續討論排戲過程可以如何進步，台詞可以怎麼處理，情緒應該如何爆發。讓我意外的是，問出這些問題的人，居然是在劇組最為調皮的人！
看出他的緊張，我也藉此寬慰他，試圖讓他可以安心，不會因為緊張而擾亂他的舞台。並且最讓我感受的訝異，是在我的劇組中的各個演員們，可塑性都非常高，而且都有自己的一套演出節奏，這也讓我相當安心，雖然在過程中仍然有些卡頓，但好在演員吸收良好，並且敢於表現，也才能在這次寒訓得到肯定。

這次演出總共有三齣，第一齣跟第四齣是同一個劇本，第二齣跟第三齣是一個劇本拆成上下部分，先來說一個劇本兩個導演的，第一個演出的演員我蠻喜歡的 兩個人勢均力敵，男生台詞不多但卻能夠在場上保持存在感，女生的話舞台腔雖然有點重但是情緒渲染力很好，那麼另一個導演的版本我就沒有那麼喜歡，另一個詮釋的方式我吃不太進去 ，整場女主角都呈現一個神經病狀態，看到一半就看不下去，有點難受，男生也給我一種不知道為什麼會出現在場上的感覺；而另一個劇本，整體來說內容很討喜，兩個導演的呈現手法一個走黑白感 一個走彩色感，演員們也都在台上很自在，看得很開心，特別是這個劇本上半場的黑白感的那個導演，不論是場景跟演員服裝都配合得很好！下半場則是有加入歌舞的元素很吸引人眼球非常棒，期待往後他們的演出。