淡江大學實驗劇團

小時候就很喜歡葛林果，覺得風流倜儻自在逍遙又會吟詩作對真他媽帥，小時候還覺得菲比斯是好人、弗侯洛也是大好人、艾絲梅拉達也是好人，現在才發現自己好傻好天真，原來菲比斯是渣男喔XD

一進場看到舞台的第一個感想是，哇，好有錢，是360度圓盤換景，每120度是一個景，換場就是直接轉，背景真的有一顆大月亮，還有訊號台，超扯，就是鐵塔那種塔尖，電台的地方是懸空的，鐵的骨架真的做的超厲害，電台的窗戶啊LED燈什麼的都很漂亮，在我眼裡就是啊幹都是錢Q____Q。

這齣是我覺得五齣裡最特別的一個，我個人認為人在洗澡的時候是最赤裸的，不管是身體還是心靈，像我在洗澡時總是會想很多平常不會思考的事，心情也特別複雜。表演者將浴室直接搬上舞台，一邊哼歌一邊洗澡，看起來氛圍很愉快，但這樣其實是非常直接地將情緒完全展露給觀眾看，家裡那些雜七雜八的事，能不能不再去想呢?

一般訴說父母的不合的故事都會有吵架的場面，不過這齣不只沒有，還很安靜的感覺，因為從一開始就連溝通都沒有，但即便家庭的不合睦，母親還是為了孩子辛苦持家，看著感到有些心酸。我還蠻喜歡表演者利用一些做家事的動作、獨白和音樂來陳述整個故事。

這齣是關於創作者在創作戲劇時兩難的心境，創作明明是件快樂的事，但因為環境的緣故而使劇場成為了負擔。我在這場表演中看見舞台兩端不同的氛圍，看見對創作的熱情，看見了勇敢攀過痛苦與恐懼的高牆，希望有一天，劇場可以不在是個負擔。我很喜歡其中的一句話「我是海鷗，不，不對，我是演員。」

因为《姐妹》认识了刘天涯老师。编剧工作坊上读剧更加让人对老师的《米奇在哪里》充满好奇。（希望两厅院实验剧场候场区的电视声音可以大一点，嗯）

   由一只老鼠引发的闹剧，爸妈的过度担心，自欺欺人，夫妻两人的矛盾，和解，扶持，合作，坦诚。强势的妻子与弱势的丈夫之间如果能在家庭分工上达成平衡，那么生活也会是美满的。然而因为苛刻的妻子，丈夫被迫配合她去完成一个表面上看起来光鲜亮丽的家庭，长期的妥协也会让丈夫疲惫而烦躁。

用谎言构筑起来的婚姻，展示“人性本恶”的孩子，看似关心孩子，爱护孩子，其实只不过是在维护大人虚假的面具。用谎言试图维持他们在外人面前形象。孩子也自然而然地展现着“性本恶”，三个人之间并没有有效的沟通，都只是盲目猜想，以自己的方式处理，实际逃避问题了本质。

婚姻是什么？这是刘天涯老师的家庭三部曲的第三部。在DM上看到刘天涯老师说，如果换成现在，她可能不忍心将结局写得这么残忍。尽管最后她还是坚持了这样的结局。两个人虽然互相袒露了真心，却并没有像观众所期待的那样和和美美happyending。

覺得舞劇比一般的戲而言想像空間更大，按照每個人的心中所想不同都會有不一樣的解讀，比起看不懂，更多的是好像看得是自己心中的疑問一樣。

在欣賞的過程中我被嚇到兩次，一次是舞者化身殭屍的時候，因為很害怕這種題材，衝向觀眾的瞬間我就直接抓住了隔壁朋友的手XDD

第二次是帶著菜葉跟觀眾互動，那時是很認真的思考，是不是應該把這片葉子吃掉的哈哈。

#黑色，好的、正向的東西，你會聯想到什麼？

#劇場啊，不然咧？

謝謝身聲的邀請讓我打開了眼界。

會看因為有人送我票嘻嘻 (´▽｀)
舞台是客廳，亂亂糟糟的，但有給畫面留呼吸空間，不是完全的雜亂無章（像我家？），知道是亂亂的家，也保留了舞台該有的空氣，很喜歡這樣的巧思，換場是全暗場，而且配合幼犬的聲音等，延續戲劇的情緒，可是烏梅劇場那兩根柱子我真D受不了，我很早去排隊排第八個，坐第二排還是會被前面擋到，就發現第一排以外一直扭來扭去找空間，因為演員一離開本來站的位置，本來的小視窗就會沒有東西，要重新尋找窗戶，所以後面觀眾都在扭來扭去⋯⋯我後面的人應該也很不爽我吧（x）
跟前天看蟑螂一樣，用藍色的光去調和暖色調，視覺上很協調，眼睛跟心情都很舒服。
用彩色燈管代表電視覺得很酷，因為觀眾視線在演員身上，看著演員的臉忽閃忽閃的彩色燈光，就算前面沒有電視也知道是有電視（在說什麼

這一部是歌仔戲，但是和我小時候在廟裏面看野台戲的銅鑼國樂伴奏不一樣，小時候那些野台戲都可以看到後台在吹嗩吶拉二胡，這次這個表演是結合了交響樂團，舞台上分三區，唱戲的在前面，一半給花旦一半給樂團，交響樂團就直接在台上現場演奏，他們把國樂裡那些宮商角徵羽的素材結合了西洋樂器，雖然我還是比較喜歡嗩吶啦，他拿簧管代替嗩吶，可能因為我看過有人用嗩吶吹大黃蜂所以簧管沒有給我像嗩吶那麼大的震撼感。
這場戲總共有三部：白香蘭、不負如來不負卿、半人，都是擷取他們歌仔劇團的經典橋段。
第一部是在講團長的媽媽的故事，她爸爸是日本軍俘，整段配樂非常的震撼人心，年輕的媽媽加入了黑貓歌舞劇團，然後表現出了風月之地的樣子，我不知道怎麼形容這個手法欸XD就是很酷很可愛那樣，每一個女生都穿禮服啊很精緻，然後搔首弄姿的那個身段又不是普通八點檔上的那種，所以結論是搔首弄姿還有分專業的和不專業的(?)一開始是日文混著台語講，其實我本來怕自己聽不懂結果旁邊有中文字幕，講爸爸的心聲的時候也是給了我很大的震撼感，震撼到我過了幾天還記得那段詞，「我認知人生的完美不在完美，我已享受一切，也以承受一切。」就覺得台灣的這段歷史的參與者真的都很可憐，包括我爺爺奶奶外公外婆都是這樣，我蠻喜歡這種感覺的，就是大家不會去避諱談起歷史，反而要用創作這種表演類的東西讓後代子孫銘記過去曾經發生這樣的事情這樣才是比較好的，但其實我也說不上為什麼，算是一種傳承嗎，這也是我覺得藝術很棒的地方。
第二部我一開始是真心聽不懂，後來好像加減聽懂，反正他就是在講西天取經的故事，有兩個和尚一個傳經一個譯經，一個來自龜茲一個來自朝鮮，故事裡面結合了滿滿的佛理，有一段是兩個人在黑夜中找可以暫時歇腳的地方，然後他們找到了一個山洞，女生喝了山洞裏面的水還說怎麼那麼鮮甜，結果隔天他們再回來，發現這裡都是死人骨頭，昨天晚上喝的水竟然是屍水，這段是要闡述人總是很在意外在的東西，會被眼睛看到的東西所影響，進而給自己添加了很多心理暗示然後去嫌棄他的本質，但本質其實是好的啊，雖然這個手法感覺粗暴了一點不過我喜歡。

先表白劭婕的表演♥

開場的時候很單純的相信，噢，雨聲可以幫助心靈平靜，然後就整個人被吸進去雨的那個氛圍裡面，那個氣氛營造得很明顯，用心的去感受了那個寧靜的氛圍，然後後來告訴我那不是為了寧靜是為了遮掩她一直聽到的塑膠袋聲，真的是不到最後猜不到結局，我原本以為老師是無辜的，是沒猜到其實真正的受害者是弟弟，可是這樣的話就有點太過戲劇化了太假了，我現在這個段位還定義不出來太過戲劇化到底是好事還是壞事，但演繹上來說我是很喜歡的，我完全可以理解珊珊為什麼會有那樣的想法，因為我跟珊珊一樣是那樣的人。

他這個系列的作品就是圍繞著一個女主角去延伸的，我也有很要好的朋友因為性騷擾飽受困擾可是我幫不了她，因為她什麼都不說，難道因為她什麼都不說我就應該視而不見嗎，說什麼十年的朋友可是卻那麼冷漠，所以那個無助感我真的感同身受，這樣的結果就是什麼都得用猜的，然後又自作聰明的想要解決問題，真的很傻，可是什麼都不知道，可是就像珊珊一直聽到塑膠袋的聲音一樣，我也很困擾我一直煩惱著，所有人都會相信理想被害人劇本是存在的，然而並沒有，我無法從我哥哥從我媽媽那裏得到幫助，什麼都得自己猜，我同樣跟我朋友的弟弟是好朋友，我也同樣覺得她弟弟怎麼那麼冷漠，可是我又懂什麼，我能懂什麼呢？誰不想要殺掉加害者誰想看著加害者逍遙法外好好的活著可是被害人卻飽受痛苦，這大概是很多女生的困擾吧所以才被寫成了劇本，看的時候真的感觸很深。
摔書跟摔瓶子真的很嚇人，覺得效果做得很好XD

這齣戲也是由故事工廠所製作，故事大意主要是在講為了找出真相卻步步往狼師靠近的女學生「珊珊」當她得知害好友自殺的潘正安在離開教職後，成為暢銷作家，便決心要找機會毀掉對方的人生！就在潘正安的簽書會當天，當年的事件在網路上瘋傳，迫使簽書會取消。珊珊用計迷昏了提前來簽書會現場的潘正安，兩人發生了爭執。好友的弟弟敬一衝出來保護珊珊。當年的事件，被再一次打開檢視，但三人好像都各自隱瞞跟害怕著什麼。真相，真的是他們所以為的樣子嗎？越接近故事核心，挖開的會不會事更不願意面對的真相呢？

　　戲名來自網路鄉民用語，原意指男女相約出遊、本以為你情我願，回家後竟以「越想越不對勁」為理由，向對方提性侵告訴。因此，此劇也成了網路厭女現象最常見的評論，帶有負面意涵，也顯示了網路世代信任感知脆弱與謠言的可怖。這齣戲在結尾的地方，有三個轉折點，觀眾可能在因為前面的鋪陳所以就認定了潘正安就是性侵犯，但沒想到在一而再再而三的轉折下，一下就打破了觀眾所有的認定，這也是這齣戲所精彩的地方。經過戲後的訪談，編導用網路鄉民用語作為戲名的原因也是要探討現今的網路霸凌的可怕。大家都知道現今科技的發達，很多人都用網路來發表各自對事件的評論，但也越來越多人在不查證事實下，憑著新聞媒體所下的聳動標題就認定事情的真相而加以謾罵，而且加上大家都對網路發言有「我只是行使我的言論自由而已，留個言沒什麼吧」的心態去留言，而使的網路霸凌越來越嚴重，而在這些的霸凌下，也有很多人因為承受不住網路上的謾罵而結束自己的生命，戲中的珊珊好友小惠正因承受不住網路上的留言而自殺。其實這些事不只發生在戲裡，現實中也是常常發生，這齣戲好看的原因不單單只是因為結合時事，也是因為戲名跟內容淺顯易懂也會讓發人生省，到底新聞媒體所說的，真的都是事實嗎？很多人都只看到表面，以自己所認定的事實去加以謾罵，但你所罵的，真的就是事實嗎？事情有許多面向，而許多人只是從單一面向去了解就以為自己了解了全部，而這些自以為了解“真相”的人就開始隨意的謾罵，殊不知自己的言語已經對他人造成了傷害，這些事不停地每天重複上演，許多人卻覺得不痛不癢、事不關己，認為自己只是留個言而已，沒那麼嚴重吧！如果有人因此承受不住而結束了自己的生命，那你覺得，他是自殺嗎？還是他殺呢？

　　其實慢慢的有越來越多人開始重視個問題，不管是電影還是戲劇，都有許多有關網路霸凌議題的作品，而這些作品有要傳遞的內容，就是希望大家開始正視這件事情的嚴重性。你的一個不經意的留言，你有可能覺得只是留個言、跟個風，反正大家都在罵你也一起罵之類的，但不管怎樣，你的留言確確實實的會影響到任何人。

  之前對故事工廠的印象是很影視，就會想說明明感覺會是在 電視播出的作品，為什麼要搬到台上演出，而搬到台上後，也只是加了幾個劇場元素，但整體包括劇情都還是很影視，所以就會蠻疑惑的。但又想到之前老師說的open mind，所以我還是放下成見，去看了這齣戲。而會去看這齣戲的其中一個原因是地點在水源劇場。我之前參與的戲原本有機會可以到水源劇場演出，但因為一些原因就取消了，覺得非常可惜，也聽說水源劇場很厲害，所以想去一探究竟。
    【致親愛的孤獨者】是由四齣戲組成的，而這四齣戲又被拆成兩部分，我看的是《花兒》和《#越想越不對勁》的這一部份，另外一部分就不詳述了。
《花兒》
    講述的是現實和夢想的抗衡和取捨，主角小時候總想像自己能和哥哥一樣，去追尋自己的夢想，且能將夢想和工作結合。長大後，雖然也花了一段時間，休學去追尋夢想，但最終還是屈服於現實，找一個實際能賺錢的工作。

   看到這齣的時候有34屆畢製的既視感（你各位啊還過的好嗎？），呈現方式也是一段一段不一樣的故事牽成線，牽成一齣戲。舞台的道具與燈光有強烈的記憶點，多數的舞台焦點用了很明亮銳利的LED燈光，相較於傳統par多了很多顏色變化，也覺得那些畫面感顯得特別冷冽，不知道在軍中是不是也感覺這麼銳利就是了。

   身為荒謬喜劇真的是帶來滿滿的荒謬感，但沒有當過兵好像少了很多共鳴點？雖然說還是能夠感受到些什麼，但是還是很想知道那些共鳴點！看到哪些人笑得很多很誇張的就知道他肯定當過兵，我也很想知道你們在笑什麼啦喂。