淡江大學實驗劇團

對我來說導戲是我一直想做的事情，在這之前當的兩次演員也是令我很享受的事。
從歐導歐腳排戲演出，說實話真的發生蠻多我意想不到的事情，但會意想不到也可能是因為我常常會自己活在我腦中構築出來的世界而死不出來，雖然世界崩塌的時候真的蠻痛苦的，可是從中學到的發生每件事都要不斷地問自己『為什麼』這是我覺得這次當導演讓我學到最寶貴的東西。

終於覺得是可以好好把這些心得打好的時候了，拖這麼久才打有部分很大的原因其實是自己一直還沒找到完美落幕的著力點，戲演完的一種渾沌無結的感受。直到上個禮拜一導演課和社課老師交流對於看了費德拉之愛的想法之後，終於，好像把最後一口氣吐完，對自己的作品找到了結束的界線。其實這次排攔截和我自己<R27>當演員的個人經驗密不可分，對於彼此強烈的互相影響著。
導攔截公路對我來說就像一場無法預料的旅程一樣，在自己沒有甚麼分析文本的經驗和教學系統下，對於導這次作品的呈現真的就如「我手寫我口」概念一樣，很直接很沒修飾的就把自己的理解放出去，就像放出一種能量波，任它發展而只是看著它發展的過程，他們像水流上的木船，而我就像無形的手只是影響他們的方向，而不想控制他們，而劇本就是河流。我覺得自己多少都有被這個作品給感化而在某部分變得溫柔了些：看待議題的方式，看待劇作家的方式，看待觀眾的方式，看待自己的創作的方式，看待劇場的方式。

我以為我永遠沒有機會在實驗劇團當導演。
謝謝名婕打電話來拜託，也謝謝當下那個衝動的自己，雖然這個決定根本逼死自己了，但是更常發生的是在心裡感謝，感謝有這個劇組，讓我一直記得表演該是多麼快樂的事，演員的認真讓我不斷警惕自己千萬不可以放棄。

好難起頭喔，先謝謝肥追相信我，在中小學就嘗試共同創作。
當時其實沒有想那麼多，主要是因為實在是沒有適合又喜歡的本。

 
   
 認真想想，其實我也想不起來我到底是從什麼時候開始想要嘗試當當導演的。能確定的是在寒訓之前，我真的是超級想要當導演的，只是在寒訓結束之後，我變的很猶豫，因為我覺得我還沒準備好。然後好像又迷迷糊糊的被一堆人說服（外加其實覺得還是要趁大二閒閒的時候有比較多的時間來導），就跟馬來說我要歐導了哈！

103學年度上學期期末公演《最後的遺言》---導演心得
 
 這是我第二次，並且是接連著的，在緊接著第一次後。我也不曉得我怎麼會作出這麼瘋狂的決定，可能當時我的腦袋受到了什麼衝擊吧。
 這一次的導戲經驗，也讓我學到了很多東西，我學到了當導演的本質為何了。在一開始，因為我戴的這一批演員，是即將可以當導演的人，並且我跟同屆商量後，決定要好好的教導他們怎麼去當一個導演跟訓練他們的演員自覺。起初我覺得這樣的規畫很好，但在排戲的中後期，我漸漸發現我錯了，我做了一個超大的錯誤。我因為要達成我上面的需求，拚命再當一個「好導演」，而忘記一個好導演，是要全心全意為自己的戲做負責，並喜愛我的劇本到不行，然後並藉由劇本來傳達導演的理念，藉此來做出一部戲。而這一次，我只是為了要做好表面功夫，而忘了最重要的本質跟我應該做的事。而且，我還遺忘了我在上次心得所提及的東西「謙虛」以及「感謝」。這一學期，我常跟我的夥伴鬧不愉快，甚至吵架，當下的我只覺得我甚麼都沒有做錯，你們幹嘛一直找我查？…但後來我深深覺得，是「自負」讓我跟他們吵架的。我犯了做人最根本的錯誤，只因我好像之前導了什麼了不起的東西，就覺得自己厲害到不需要聽取周遭的聲音…但我卻忘了成就我的了不起的，也是這些周遭的東西啊。

主角登場，是部1816年Theresa Helburn 的作品 原名為 Enter the hero; a comedy in one act
在準備導寒訓時第一次知道這個作品，那時候就被主角安妮不擇手段的求愛方式給強烈吸引，之後這本劇本就一直繫在我心上，從沒想過我會拿去導中小學，結果也出乎我的預料。
我覺得這本劇本導演可以玩的東西可以很多，就看導演想強調的重點是什麼，就可以讓這本劇本有全新而有內涵的作品，因為劇本裡的安妮套用在現實生活中根本是大部分人內心層面的縮影; 對於還沒談過戀愛的女生看到的安妮可能是為愛不擇手段、勇敢追愛的女性、對於熟稔男女感情關係的人可能看到的是在面對愛情上其實是膽小而懦弱的女子或者是在面對愛情上的缺陷、男生看到的安妮和女生看到的安妮又不一樣、男人與女人看到的安妮也不一樣、就連中小學小觀眾在分享對戲的感覺時也可以感受到他們對安妮有著不同的見解，因此覺得這本劇本真的事很適合導演拿來練習的作品。不論怎麼看，整部作品的中心永遠圍繞在安妮，所以在一開始準備期時我想得最多的就是安妮，及我想切入的觀點。

喂喂喂~這寫心得的時間也太逼死人了吧
叫一個之前沒有辦法好好上課，期末考還要考九科的人怎麼好好打心得呢?
阿~如果邏輯不通.語句不順那就只能見諒了 J

在經過了劇團三年的時光後，終於我也走到這一步了。當上期末公演導演並堅持努力到期末公演結束。
 
想當初，我就是抱持著想當導演的想法加入實驗劇團的，但是我那時太小看戲劇，要說我無知也可以，我覺得做戲劇是一個很輕鬆的事情。可是在經過一些事情之後，我深深的感受到自己的愚蠢與軟弱，讓我有一陣子喪失了對戲劇的熱情。直到大三一開始接了中小學導演，又讓我重拾我對戲劇的興趣，也因為經歷過中小學的導演，找回熱情與經歷小磨練之後，我才鼓起勇氣，再一次歐期末公演導演。(雖說我下學期還要再歐就是了)

這學期當導演真的是一個很千迴路轉的過程，心得很多，但寫不出來，其實之前自己有去看以前學長姊的導戲心得，其實幫助最大的不是甚麼改進方法或反省，反而是它們的哈拉式的經驗。不太會寫這方面的心得，所以就只講兩個方面好了==
1.溝通
在還沒開始導戲時，就已經有很多人一直在給我建議地告訴我不要逃避溝東、溝通、溝通、溝通、還是溝通，當下覺得很煩，覺得是怕我會跟演員吵架嗎? 這學期導戲下來我才發現導演與演員的溝通不是只指在轉達意見通暢而已，所謂導演與演員的溝通其實真的要靠導演的經驗及努力，外加一點點天分才能真正地達到。我很大的問題是我低估了這項技能。導演要知道自己在講甚麼，然後運用技巧將自己要傳達的東西帶給演員，當演員真的明白導演要傳達的東西是甚麼(即使他做不到)，導演才能停下這的想法再換另一個。我呢，很容易就放棄了，結果呢容易造成演員無法真的明白導演希望的東西，然後就只是照著文字上及指示上在呈現，最後戲反而很不堅定，會變來變去的。這是這學期我沒做好的課題。所以下次如果導戲，導演一定要很清楚自己對劇本的要求是甚麼，這樣在往後的溝通方面才會更成熟，對於戲的呈現時感覺會更有認同感。