這學期當導演真的是一個很千迴路轉的過程,心得很多,但寫不出來,其實之前自己有去看以前學長姊的導戲心得,其實幫助最大的不是甚麼改進方法或反省,反而是它們的哈拉式的經驗。不太會寫這方面的心得,所以就只講兩個方面好了==
1.溝通
在還沒開始導戲時,就已經有很多人一直在給我建議地告訴我不要逃避溝東、溝通、溝通、溝通、還是溝通,當下覺得很煩,覺得是怕我會跟演員吵架嗎? 這學期導戲下來我才發現導演與演員的溝通不是只指在轉達意見通暢而已,所謂導演與演員的溝通其實真的要靠導演的經驗及努力,外加一點點天分才能真正地達到。我很大的問題是我低估了這項技能。導演要知道自己在講甚麼,然後運用技巧將自己要傳達的東西帶給演員,當演員真的明白導演要傳達的東西是甚麼(即使他做不到),導演才能停下這的想法再換另一個。我呢,很容易就放棄了,結果呢容易造成演員無法真的明白導演希望的東西,然後就只是照著文字上及指示上在呈現,最後戲反而很不堅定,會變來變去的。這是這學期我沒做好的課題。所以下次如果導戲,導演一定要很清楚自己對劇本的要求是甚麼,這樣在往後的溝通方面才會更成熟,對於戲的呈現時感覺會更有認同感。
2.劇本
劇本和導演的關係很微妙,很像戰友有時又很像伴侶吵架,因為有劇本所以導演才可以和他共譜出一段很棒的戲,但有時候導演太自私的時候後太討好別人的時候,劇本會反抗或者難過,然後導演就得摸摸鼻子再去安慰一下劇本。赤鬼很容易打進人心,我覺得很大的功臣是赤鬼的劇本。我第一次導的<薩爾茲雨傘>劇本就像很活潑很渴望被愛被改變的女孩,而<時間到>卻跟<薩>相反,是個深沉心事不易外露期待被發現的冷靜女人,難度變高,但卻很內心。比較可惜的是我導演對劇本,或許是經驗不足或許是誠意不足,反而沒真正地把她完整地呈現給觀眾,但也讓我發現一件感動的事: 知音難得,要好好珍惜。演員們反而出乎我意料之外,感覺他們比我還更愛及更了解它們的角色,但前期蠻危險的就是他們把角色表現得很像自己,但公演周的結果,呼─還好沒有。總之,如果是公演形式,導演挑劇本很重要,在找劇本時也不要對自己太沒自信,找到自己真正喜歡而且有想法的劇本最重要,管他毆導會不會歐上,千萬別讓歐導改變了你對挑劇本的原則及態度。
心得
哈哈哈,與其一直堅持在理論,不如直接實務操作,推翻理論,我這學期最大的收穫在此。還記得剛開始排戲的時候嘴巴一直把信任信任掛在嘴邊,但這學期下來我才明白,不該被''信任''這兩個字給侷限,投入及讓演員投入其實更重要。#

赤鬼不只劇本好 演員導演也是功臣
那個主題是 劇本!劇本!劇本!劇本! == 又沒有講到演員和導演 有點煩ㄋㄟ
我打的是很大的功臣 不是最大功臣 請勿窄化了我的字眼
幹嘛那麼激動 給點意見也不行