淡江大學實驗劇團

在每個人的生命當中，或許都有一些對自己意義深刻、重要的人。有可能他們給予了我們滿滿的情緒價值，豐富了我們的精神世界、感受到愛，也有可能我們對他們感到不諒解或者憎恨他們。
車站的時間是停止流動的，而駐足車站的人在等待、往返、停留，因為心裡有太多遺憾無法得到實現或者沉浸於懷念過往的美好，而停留於此。讓我最有感觸的角色是小安，因為遇到了放棄陪伴老婆、小孩而自殺的中年大叔，讓她想起了自己的父親。她對自己的父親又愛又恨，既不諒解卻又放不下對他矛盾且複雜的愛。她渴望父親的愛與陪伴，爸爸也許是愛她的，可惜雙方都沒有機會再當面訴說對彼此的愛了。最後，小安上了車，選擇了放下對過往的牽掛，從此踏上通往未知的下段旅程。雖無法彌補遺憾和傷痛，但我們可以選擇不再讓自己沉溺於過去，給自己一個再次幸福的機會。
如果時間可以重來，我們能不能好好地對愛的人說聲「我愛你」?就像奶奶對小安那樣。

當初會去看這部戲一部分是別人約另一部分是因為看過李國修老師的書，覺得他寫的表演技巧或是工作方法很有用，所以就很想看他的表演到底是怎麼一回事，這次演出的莎姆雷特改編自哈姆雷特，因為看過哈姆雷特的關係，我覺得很多笑點很戳中我，他們運用了很像在排練場排練的情境來表現很好笑的劇情，巧妙用了戲中戲，但在好笑之虞，在每一次轉場螢幕中出現的話又讓我覺得沒這麼簡單，有一種開心的故事背後一定有很悲傷的過去的感覺，但我目前還沒感受到他更內核想傳達的東西，還要再想想，但有趣的是演員很令我驚艷，很多演員都是線上知名演員或綜藝藝人，但是他們演戲的東西不亞於專業舞台劇人員，尤其是陳大天，他聲音的腔調，如果我沒有看到他本人，絕對不會想到是他在講話，真的非常厲害，這也是我要學習的地方，如何在不同角色中做出明顯且立體的差異，就像阿廖說的：講話有一百種方法。

這是一部在好笑的劇情當中，仍然有著一條細膩情感線的一部戲，其實一切都有所鋪墊，有著一些很好笑的故事，也有一些很感人的瞬間。
特效方面做得其實滿不錯的，尤其在製作一些神明的武打部分時，並且台上演員在表演時，也許是因為台下的觀眾非常賣力的給予回應，所以台上的演員表演的十分賣力，並且都有一些不錯的梗和笑點以及話題值得去深挖。
雖然在最後有一個置入性行銷的表演，我感覺蠻不舒服的，但其他表演還能補足這一點，所以影響還好。
一開始看到這部戲時，完全是衝著張擎佳老師買的，但看完之後，會讓我有想去看原著的衝動，角色刻劃的其實蠻不錯的！

這是一部在好笑的劇情當中，仍然有著一條細膩情感線的一部戲，其實一切都有所鋪墊，有著一些很好笑的故事，也有一些很感人的瞬間。
特效方面做得其實滿不錯的，尤其在製作一些神明的武打部分時，並且台上演員在表演時，也許是因為台下的觀眾非常賣力的給予回應，所以台上的演員表演的十分賣力，並且都有一些不錯的梗和笑點以及話題值得去深挖。
雖然在最後有一個置入性行銷的表演，我感覺蠻不舒服的，但其他表演還能補足這一點，所以影響還好。
一開始看到這部戲時，完全是衝著張擎佳老師買的，但看完之後，會讓我有想去看原著的衝動，角色刻劃的其實蠻不錯的！

首先，喜歡它的舞台設計，精妙又流暢！演員對於聲音的投射非常好且不出戲（跟下半場的其它戲比）。至於劇情劇情，我也很喜歡！我不知道該不該暴雷，就是他的劇情跟我最近的故事蠻雷同的，都是發生了一段悲慘的愛情，唉。（開玩笑，我沒有悲慘，我走出來了好啦，認真，我覺得故事很吸引我，且藉由觀看此劇，我深刻感受到人對於「情感」的渴望，是非常深刻且真摯的，發自內心的；真正愛過的人亦或是一段情，是不會被時間的洪流給沖走的，儘管回想起來那些痛那些悲喜不如當初的深切。命運不會讓兩個有緣分的人走散，會以不同形式歸來，就像劇裡的兩人，應該都不會想到幾十年後的某個平凡不過的晴朗早晨會遇到曾經的摯愛，儘管物是人非。

我最有印象的就是第一部的淒騫旅社，這場戲我坐在第一排看的非常的清楚，這部戲一開始就讓觀眾快速的知道劇情的核心人物，酒店女、愛慕者、友人，這部戲是在說過去淡水的酒家女被他殺但案件卻不了了之，我覺得劇中愛慕者讓我很印象深刻，每個行動都能展現他有多愛春英，不管是在同桌吃飯時或是唱歌深情的對望時，兩人對望的場景真的非常的動人，雖然我聽不太懂台語的歌詞，不過我從兩人的眼神中卻可以體會一切，而且愛慕者在春英被殺了之後還是買了她生前最愛吃的東西，最後一幕是他們在吃的時候，會邊有春英的聲音迴盪著，說著：我們有什麼深仇大恨嗎，為什麼要這樣對我？在當下我也是雞皮疙瘩都上來了。這部戲的元素還蠻多樣的，包括愛情、恐怖等等，卻不會讓人看的很沒重點，對答也很順，情緒刻畫的很到位，唯一我覺得是缺點的就是除了愛慕者跟春英，其餘的角色都沒有很多發揮的空間，導致在最後想要才誰是兇手時沒什麼線索可循，但這也可能是因為時間關係所致，整體來說我覺得這是一部很動人而且讓我有共鳴的戲。

第一次在國家戲劇院觀看演出，之前在台南曾經看過唐美雲老師的《臥龍:永遠的彼日》，十分喜愛唐團隊舞台造景的要求與用心。所以十分期待能夠看到孟婆客棧的延續作品。這次劇目上，除了談論主軸:家庭，父母與孩子間的不理解與釋懷外。我認為是少數願意談論非二元性別的歌仔戲作品。這次作品中由小咪老師飾演的魔教教主在上半場的最後留下邀請唐老師所飾演的萬老闆的一幕，讓我在中場休息時心中一直有個懸念，究竟是教主早已發現他們的暗殺計畫呢?還是教主對萬老闆的一見鍾情，可惜的是為了延伸家庭的主題，這部分就沒能好好的讓觀眾知道教主心中的想法與最後的結局。 唐團在布景上的用心和服裝的設計上還是每每讓我讚嘆不已，特別是前後布景交織的層次感總會讓我看到很多漂亮的舞台畫面，希望下次還有機會能進劇場繼續支持唐團。 
 

這是我近期第一個觀看的戲劇演出，我很高興可以在自己參與的劇團觀看團員們演出的劇。這部戲的主題名稱「彼岸」，目前以我觀看後的感想，大概猜測彼岸應該就是只上天堂的概念。而如果上天堂前會先到火車站，等待火車帶領靈魂們去到天堂。但其中也會有人因為思念而選擇留在車站，等待思念之人一起搭車。 劇中就是以出現在車站內的靈魂發生的種種事件。劇中的其中一名角色，女主角「小安」（不確定名字有點忘了）。 原本一開始我以為她是真正的「小安」，只是失憶了而已。因為站長、奶奶、小安爸爸的朋友，都一口咬定他是「小安」。劇中一直分享「小安」在人世間的興趣愛好，並且假小安也在劇情中默認這件事。結果在最後的最後，假小安承認她是假的，因為她比小安更早抵達車站，她是看著真小安搭上火車離開的。 知道這件事後，我好驚訝。我想假小安，應該是為了滿足那些其他人才一直隱瞞不講，且自身也很喜歡這種被需要的感覺。雖然常常把「我就不是小安」放在嘴邊，但卻漸漸地接受這個設定。畢竟逗留在車站的人，都有自己的思緒未解開，才留下來的。劇中的小安爸爸的朋友，那個叔叔。叔叔是一個中年大叔，因為壓力選擇自殺，留下財產給妻兒。認為這樣對家裡是最好的安排。在劇中曾經有和假小安有一段對碰。叔叔認為自己這樣的設計，是對妻兒的一種體貼。而假小安非常不苟同，她覺得叔叔的離世，比起錢他的女兒更需要爸爸。我覺得叔叔有點自私，他所做的一切都是他覺得重要，都沒有考慮他女兒想要的事物。可能跟我家裡的老爸有一樣的感覺吧！他覺得什麼很重要，就會覺得一定要是這樣，沒有考慮到我真正的感受。因此這段特別有感觸。劇中的「站長」的角色，站長是一個忠於服務的靈魂。常常一有需要就會第一個衝到現場，平常也很照顧車站的乘客。他在人世間好像與真小安有感情糾葛，感覺怪怪的。因為他們常常鬥嘴，但站長一直表現出溺愛的口吻，更傾向於戀愛感。但好像站長的年紀有點不符合真小安就是了。劇情中，有一位小男孩。是一個表現出非常古怪的boy 。會鬧脾氣、玩樹葉，常常活在自己的世界，有一個非常喜歡的姐姐。在學校常常和朋友打架，弄得渾身是傷。這種詭異又有靈性的角色，是我會特別喜歡的人物。因為在我過去的經驗，越是詭異，越是內含故事，而且說出來的話往往一針見血。我推測他可能是遭受家暴的小男孩，內心有一塊空洞，常常利用受傷住進醫院，來到車站，找假小安尋求安慰。雖然他有一個很愛的姐姐，但在家暴的家庭中，兄弟姐妹不一定是最有安全感的。戲劇中，有一位老奶奶。也就是真小安的奶奶。小安一直在等的人物。表現出慈祥寬容的個性。感覺得出來非常疼愛真小安。我蠻喜歡的。總而言之，整部劇我還是非常喜歡，劇情是走溫馨的小故事類型，很直白的表現出個角色的苦衷，也有一些不同觀點導致摩擦的劇情。 

我認為這部劇是比較有深度的劇，需要多加思索才能理解想要表達的內容，不過這是我第一 次看舞台劇，也跟我想象的差不多，在一個小空間裡面變魔法，透過光和聲音變化來給觀眾身 歷其境的感覺，以我第一次看劇來說是很棒的一次體驗，因爲不管是演員還是燈光，都有一種 沈浸式的感覺，尤其是演員沈浸在自己飾演的角色中時，他們不在意外界看法，只做好自己該 做的事情時，我覺得很厲害，現在也成為劇團的一員了，希望自己也有機會成為能好好表現自 己的人。

自己看完整體下來演員在飾演角色時都很進入角色的狀態，但前半段時常看到演員們「自己」的狀態，彷彿他們用自己本人在講話，我自己猜是中午演完可能下午有點累?或是前半段設定本身就是這樣吧，角色建立足夠、音量也夠、對話丟接也有，尤其能在旁白&不斷變換角色時保持每個角色的狀態真的很厲害!
整部戲沒有太常情緒爆發的點，只有最後女兒送走爸爸的時候，但卻能透過故事的堆疊慢慢讓觀眾堆疊情緒，並且在爆發不久後收尾，簡單的故事劇情每一幕卻用各種不同方式呈現，很美、也很新鮮!
總之所有演員的基本功(聲音、角色狀態、對話丟接、投射)我認為完完全全是我學習的好例子!
演員王中淼:飾演爸爸時有像、音量也夠，在開車和妻子討論地那段真的超像爸爸的，那一瞬間是我最相信這個角色存在的時候，結婚那段也是使我十分入戲，整個角色慢慢地從戲的一開始逐漸堆疊變的立體，可惜最後沒有表現機會，為這個角色增添最後一筆，還有再待戲的時候也能依然保持狀態，這也很厲害!總之，雖然前面「自己」偶爾也會跑出來，但這位演員保持角色狀態的表現十分突出，會想知道是用甚麼方法做到的，值得學習!(把女演員扛起來的時候真的讓我覺得超帥，讓我認真覺得演員有健身真的有差)演員施嘉昇:是這次我認為角色建立也做得很好的一名演員(也可能是因為剛好他切換的角色數量比較少)，音量是裡面最大聲的，每一句話都聽得清清楚楚，角色建立也很夠，清楚知道是一位叛逆少年&幼稚園小孩，就連飾演伴郎時即使不是當下的主要角色也都有自己的角色特色，只要他在台上就一定看的到他!!但可能是角色建立得太好了，當他切換到旁白時對比下來就相對的平，總之這位演員對角色的建立很明顯很厲害!演員吳庭萱:是整場演出角色變換最明顯的演員，旁白、登機的阿嬤、媽媽、空姐、空姐考核員、婚禮主持人，即使變換許多角色也完全不會讓人出戲，這是我認為她整場最厲害的地方，就算台詞和情緒沒有特別需要爆發的地方也依然保持得很好，表示每個角色建立的基礎都非常到位，雖然一開始的阿嬤感覺很多「自己」跑出來，也不知道是不是本來就這樣安排但除了聲音稍微比其他人小聲之外一切都很穩!
演甚麼像甚麼，對角色多方面的切換能力以及建立能力值得學習!