淡江大學實驗劇團

上禮拜去看了不然B計畫劇團的寫實表演呈現，分別呈現了慾望街車和推銷員之死裡面的片段。 兩齣戲都分別只呈現一些片段，片段也是有特別挑選過的，我在這之前也都沒看過這兩個劇本，不過可以大概理解這些片段連貫之後的劇情。

這是一個表演呈現，作為練習，所以會有不同演員飾演同一個角色，上半場的慾望街車就看到了四種版本的女主角，覺得每個演員都各有特色，但看得出來彼此共同的小動作，像是他們都會抓裙子，我覺得作為每一段的女主角都是合理的，但也許也是因為每一段都是不同時間的同個角色，其實一開始會無法把她們認為是同一個角色。雖然也知道這是為了練習，但我就在想，會不會有這種表演方式是可以成立的，怎麼做可以做得很好？

下半場的推銷員之死，我覺得挑選的片段確實是滿滿的衝突和情感，不管是演員的表演還是劇情都被推的滿滿的，也看得出演員的實力，但我很難在這短短的時間進入劇情和演員營造的情緒裡，但感覺得出來，要是有完整的演出，這一定是一本很打動人心的劇本，這大概就是經典文本的魅力之處吧！

最後剛好看的那一天有演後座談，印象很深刻是，劇團的導演有提到會想做這樣的呈現、練習經典文本...是因為現在的年輕人很缺少「慾望」，可是在這些寫實表演裡面，很重要強調的事情就是身為人的慾望，那種很想要達成某樣事情，而去努力的動力已經越來越少了。對於現代人來說，可能「有」是最好的，但「沒有」也沒關係。這件事情很直接的戳中作為現代年輕人的我，開始會想說我自己有沒有什麼非得要達成的事情？我願意付出多少、犧牲多少？也許是因為這個世代，資訊爆炸、我們的選擇變多了，有更多事情吸引著大家的目光，我們沒有非得要達成一件事，也可以生活在「小確幸」裡。聽完這些話後，對我來說從這些劇本去練習面對心底深處強烈的「慾望」變成一件很難也很重要的事。